Lina Wertm (4244) arról, hogy mit jelent számára az első Oscar-díjra jelölt női rendező

Mattia Zoppellaro fajta

rengeteg tintát öntöttek arra a tényre, hogy a “Lady Bird” Oscar-jelölésével Greta Gerwig csatlakozott egy túlságosan exkluzív csoporthoz: mindössze öt nő egyházi társaságához, akiket méltónak tartottak az Akadémia rendezői bólintására. Kevesen emlékeznek azonban arra, hogy a korlátot először 1977-ben törték át, és hogy a női jelöltek klubja közel két évtizeden át egyetlen taggal dicsekedett: Lina Wertm.

az olasz rendező a 70-es években olyan filmekkel robbant be a nemzetközi színtérre, mint a “Mimi csábítása”, a “söpört el” és a “hét szépség”, a Holokauszt-dráma, amely úttörő Oscar-jelölést kapott. Filmes alkotásai ragyogóak voltak, erotikus, komikus, tragikus, provokatív. A film szerelmesei felsorakoztak a háztömb körül, hogy megnézzék egy olyan szerző legújabb ajánlatát, aki Fellinivel dolgozott a “8!”-on, és aki azonnal felismerhető volt a védjegyes fehér keretes szemüvegében lévő fotókon.

a Wertm Adapller munkái olyan kérdésekkel foglalkoztak, amelyek ma visszhangoznak: bevándorlás, rasszizmus, materializmus, osztálykonfliktus. Erős, szokatlan női karaktereket mutattak be, akik nem voltak hajlandók illeszkedni senki formájához — beleértve sok feministát is, akik néhány filmjét szexistának és retrográdnak minősítették. Az ilyen kritika vont, és még mindig von, vállrándítás egy művész jobb leírni, mint egy képromboló, nem egy ikon. “Soha nem jöttem össze a feministákkal” – mondja a Variety. “Néhányan felháborodtak és megsértődtek a “söpört” miatt, de azt mondtam nekik, hogy egyszerűen nem értették a filmet.”

népszerű a Variety-N

gyermekkora óta elbűvölte a mozi, a wertm Ons a színházban kezdte. “Aztán találkoztam Fellinivel … és onnantól kezdve minden megváltozott” – mondja. “Képes voltam olyan filmeket készíteni, amelyek örökre bennem maradtak.”Olaszországban több filmen dolgozott együtt Giancarlo Giannini színésszel, és rövid, sikertelen közjátéka volt Hollywoodban a “hét szépség” után.”Mindenhol rendkívül férfiak által uralt környezet volt, de a kemény körmökkel rendelkező Wertm Adapller nem emlékszik a nőgyűlölettel vagy zaklatással kapcsolatos problémákra, megjegyezve: “a személyiségemmel őszintén szólva nehéz lett volna.”

bár egyszer kijelentette, hogy” nincs különbség a férfi és a női rendezők között”, Wertm Hilton csodálja az olyan nők munkáját, mint Jane Campion és Kathryn Bigelow, akik 1994-ben, illetve 2010-ben enyhítették magányát az Oscar-rendezői Nom Clubban. Szeretné látni Gerwig” Lady Bird ” – jét, amikor megjelenik Olaszországban, és optimista, hogy a kiváló női rendezők száma tovább fog növekedni.

a közel 90 éves és még mindig a fehér keretes szemüveget viselő Wertm hosszasan mesél karrierjéről, úttörő jelöléséről, a #MeToo mozgalomról és legutóbbi munkájáról: egy opera rendezéséről.

emlékszik, hogy Oscar-díjra jelölték?

jól emlékszem. Abban az időben San Franciscóban voltam, hogy Candice Bergennel és Giancarlo Gianninivel forgassam az “a Night Full of Rain” – t. Nyilvánvalóan örültem, de be kell vallanom, hogy abban a pillanatban, talán azért, mert annyira teljes mértékben a forgatott filmre koncentráltam, nem vettem észre, mennyire fontos. Talán azért, mert soha nem tulajdonítottam túl nagy jelentőséget a díjaknak.

milyen érzés volt első nőnek lenni a rendezői kategóriában? A nemek uralták a globális lefedettséget rólad?

a Média reakciója volt az, ami ráébresztett, milyen jelentős volt a jelölésem. Mivel az Egyesült Államokban voltam, elárasztottak a TV-hálózatok és az újságok interjúkérései. Valaki azt mondta nekem, hogy a híradások úgy trombitálják a jelölést, mintha történelmi esemény lenne. Tulajdonképpen, utólag, ez volt, különösen a nők számára a világ minden tájáról. A mai napig köszönőleveleket kapok olyan rendezőktől, akik azt mondják, hogy a tapasztalataim inspirálták őket.

milyen hatással volt a jelölés a karrieredre?

nagy hatással volt, de nem változtatta meg az életemet. Valahogy úgy éreztem, hogy nem szabad elragadtatnom a rendkívüli sikert, amelyet átéltem. Ahogy mindig mondom, hinni a sikerben — és ugyanez igaz a kudarcra is-nagyon kockázatos lehet. Ez a jelölés sok producer figyelmét felkeltette, és egy rövid ideig az Egyesült Államokban dolgoztam a Warner Bros. – nak, aki szerződést adott nekem négy film elkészítésére. Az első az “esővel teli éjszaka” volt, ami be kell vallanom, hogy nem sikerült jól, és csalódást okozott a pénztárakban. Mivel a producerek csak a legutóbbi eredményt nézik, figyelmen kívül hagyva mindazt, ami korábban történt, Warner felmondta a szerződést.

őszinte leszek: kissé megkönnyebbültem. Amerikában nem éreztem magam szabadon dolgozni, ahogy megszoktam, ugyanolyan kreatív szabadsággal, mint hogy röviddel a forgatás előtt megváltoztathattam egy sort a forgatókönyvben, ami nagyszerűvé tette az olasz mozit. Nem véletlen, hogy Fellini soha nem egyezett bele, hogy Amerikában dolgozzon.

filmjeiben gyakran erős, független vagy rendhagyó karakterek szerepelnek, mind női, mind férfi. Nehéz volt ezeket a karaktereket és történeteket a képernyőn megjeleníteni?

soha nem volt ilyen típusú problémám. Az egyetlen problémám a producerekkel a “Mimi csábítása” volt , de nem a karakterekhez kötött okokból. Azt akartam, hogy a két szerepet, Mimi-t és Fiore-t Giancarlo Giannini és Mariangela Melato játssza. Mindketten már elismert színészek voltak, de még nem játszottak vezető szerepet a filmekben. Az elején a producerek tétováztak, és szerencsejátékot kellett vállalniuk e két tehetségért. Végül mindenki meg volt győződve arról, hogy milyen jók, és gyönyörű csapatot alkottunk.

filmjeiben nem korlátozódott a női szférában szigorúan rejlő témák kezelésére. Melyek azok a dolgok, amelyek iránt a legszenvedélyesebb voltál?

Mattia Zoppellaro a változatosságért

a filmkészítés iránti vágyam alázatosan a szakma iránti szenvedélyemből fakad. … A világ iránti szenvedély, amelyben élünk, valamint a szórakozás iránti szenvedély mindig is része volt a természetemnek. Ami a filmjeim témáit illeti, a körülöttem lévő világ inspirálta őket. Fő inspirációs forrásom mindig a társadalom megfigyelése volt. Beszéltem a bevándorlásról, az integráció problémáiról, a fogyasztásról, a társadalmi és politikai különbségekről, az észak és Dél közötti ellentétekről.

annak ellenére, hogy történeteimben olasz kontextusra hivatkozom, filmjeim még mindig beszélhetnek a minket körülvevő világról. Végső soron még mindig relevánsak, és tükrözik azokat a problémákat és problémákat, amelyeket jelenleg tapasztalunk.

csak négy másik nő kapott Oscar-jelölést a rendezésért a tiéd óta. Szerinted miért volt ilyen kevés?

azt hiszem, különböző okok vannak. Egyrészt, amikor elkezdtem filmeket készíteni, a nők csak most kezdtek dolgozni. Nem volt az a törekvés, hogy egy nőnek karrierje legyen. Voltak olyan szociális szabályok, amelyek szerint a férj hazavitte a fizetését, a feleség pedig gondoskodott a gyermekek oktatásáról és a háztartás vezetéséről. Mindig visszautasítottam ezeket a burzsoá szabályokat, és más utat választottam.

biztos vagyok benne, hogy sok nő nem is gondolta, hogy olyan szakmába kezdhet, mint például filmrendező, amely mindig is szinte kizárólag férfias munka volt. … Természetesen volt néhány szerencsés kivétel a némafilmek idejéből: Elvira Notari, aki Salernóból származott és hevesen független volt, az első volt a történelemben; Alice Guy Franciaországban, Gaumont szárnyai alatt; majd Leni Riefenstahl Németországban, Vera Stroyeva Oroszországban, Ida Lupino Amerikában. De ezek a megvilágosodott nők egyedülálló esetei, akik koruk előtt voltak.

ma a helyzet megváltozott. Olaszországban és szerte a világon sok női rendező van. Természetesen az Akadémia eddig nagyon kevés elismerést adott nekik. Érdekes lenne tudni, hogy hány női Oscar-szavazó van. Azt hiszem, még mindig túl kevesen vannak. De nem azt mondom, hogy az Oscar-gálán kvótákat kellene biztosítani a nők számára, mint a parlamentben vagy a vállalati testületekben. A mozi művészet, és amit értékelni kell, az csak a tehetség.

mit gondolsz a #MeToo mozgalomról?

ideje volt, hogy ezek a történetek a zaklatásnak, megalázásnak és hatalommal való visszaélésnek kitett nőkről felszínre kerüljenek. Fontos, hogy elítéljük ezeket az igazságtalanságokat, és megdöbbentett az a tény, hogy oly sok évbe telt, hogy a nők megtalálják a bátorságot, hogy nyíltan vádaskodjanak. Ami a mozgalmat illeti, amely a zavaró visszaélések körül jön létre, amelyeknek oly sok színésznő volt kitéve: az az érzésem, be kell vallanom, az a képmutatás a környezetben, amely oly sokáig rejtette őket, átalakul, ellentétes reakció révén, boszorkányüldözéssé.

a Wertm ons 1975-ben a “hét szépség” – en dolgozik.
medúza / Kobal / REX/

a kockázat a fordított totalitarizmus. Nagyon megdöbbentett a franciaországi reakciók robbanása néhány művész ellen, akik aláírták a Catherine Deneuve levelet. Eltekintve attól, hogy Egyetért-e a levéllel, vagy sem, az erőszaknak, amellyel megtámadták őket, gondolkodásra kell okot adnia. Egy olasz újságból tudtam meg, hogy egyikük, Brigitte Sy látta, hogy egy feminista csoport lemondta filmjének vetítését. Ezt a megfélemlítő magatartást a maga módján az erőszak egyik formájának kell tekinteni, és nem tanulságos a fiatalok számára.

min dolgozol? Több projektet tervezel?

Köszönöm, hogy olyan rendezőként tekintettek rám, aki korom ellenére is aktív és munkával van elfoglalva. Hogy őszinte legyek, sok projektem lenne, de úgy gondolom, hogy egy film elkészítése túl sok energiát igényel.

a színház továbbra is nagy örömet okoz nekem. Az utolsó munkám egy opera volt. Verdi “Macbeth” – jét Salernóban rendeztem, ahol nagy barátommal, Daniel Ezralow-val, akit az egyik legnagyobb koreográfusnak tartok, és Daniel Orennel, aki a zenekart irányította.

Nick Vivarelli olasz nyelvű jelentésével és fordításával.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.